فرهنگ آهنگ سازی – جلد دوم

تجربه نشان داده که دانشجوی علاقه‌مند و مشتاقی که آهنگسازی برای او یک هدف ارزشمند در زندگی‌اش باشد اگر در وضعیتی قرار بگیرد که هیچ استاد موسیقی نباشد که بتواند کمکی به شکوفایی خلاقیت ذهنی او بکند، نمی‌تواند قریحه موسیقایی خویش را بارور کرده و به جایگاه مناسبی در حوزه موسیقی نائل بشود. چون برای این چنین دانشجویی نگرانی از فرم‌هایی که در کنه آنها فقط مشتی نام‌های توخالی و هراس‌انگیز بوده و جز آن هیچ نیست، دهشت‌آور و استعدادکش است.و این امر به علاوه مسایل مشابه دیگر، به قدری به او فشار می‌آورند که نمی‌داند باید از کجا شروع کند و در نتیجه در گردابی از اطلاعات تئوریک محض که به غلط هم عنوان شده‌اند، گرفتار می‌شود و نمی‌تواند از خلاقیت ذاتی‌اش در زمینه موسیقی استفاده کند. علیرضا مشایخی که از اساتید مسلم موسیقی کلاسیک ایران به شمار می‌رود، در این زمینه احساس مسولیت کرده و کتابی درباره آهنگسازی روانه بازار کتاب کرده است که بیش از هر چیز مناسب حال چنان کسانی است. این کتاب در واقع در خدمت هنرجویان جوانی که مایلند زبان حال موسیقی را درک، و سبک شخصی خود را در آهنگسازی جست‌وجو کنند، سنگ تمام گذاشته است.
مجلد حاضر از کتاب دوجلدی فرهنگ آهنگ‌سازی در مفهوم واژه‌نامه موسیقایی به کار نرفته است بلکه‌ جلد اول به موسیقی باروک و موسیقی کلاسیک و به نظام‌های مختلف از پیش ساخته شده برای آهنگ‌سازی پرداخته و جلد دوم به عبور از دوران (سریل) و بررسی شیوه‌های جدید نت‌نگاری، بر اساس نظریات خود نویسنده  که بر اساس تجربیات و پیشنهادات سی ساله او بوده، مطالب را به نگارش درآورده و در اختیار آهنگسازان قرار داده است.
کتاب حاضر در حقیقت در خدمت جوانان و علاقه‌مندانی است که می‌خواهند فرمول‌های آهنگ‌سازی را به خدمت بگیرند و از آنها در رسیدن به سبک و سیاق و بیان شخصی خویش با بیانمندی شخصی و مخصوص به خود استفاده کنند. شیوه نگارش این کتاب‌ها کاملاً علمی و منطبق بر اصول آموزشی بوده و پس از ارائه هر مبحث تمرینات عملی مناسبی در راستای تثبیت بیشتر مطالب در ذهن مخاطبان ارائه شده است.